朝鲜油画特点，会给我们带来怎样的新鲜感受呢？

随着人们的生活水平和质量的不断提高，人们在审美方面也有所变化，追求不同艺术上的美，可能是因为教育程度的不同，宗教信仰的区别，或者是地域的不同等等因素影响着。那下面就是小兔想和大家介绍一下，因为这些原因的话，会产生什么画风的出现，还会有什么特点呢?那不妨听听小兔针对朝鲜油画，一起去了解一下它们的不同于特点吧!

朝鲜油画由来：

是西方的产物，对朝鲜来讲是舶来品。应该说油画引进朝鲜的时间并不长，难能可贵的是朝鲜画家在不长的时间里，不仅掌握了油画的技巧，也准确把握了油画的艺术特质和美学语言。从本集的油画作品中，我们不难看出朝鲜画家细腻的艺术感觉和高超的绘画水平。刻画人物时的激情，描写自然时的恬静，表现历史时的冷峻，揭示内心时的真挚，无不述说着朝鲜油画家的深遂与厚重。

朝鲜画家以现实主义的创作方法，注重观察生活，捕捉人与自然的典型特征，画笔饱含爱国的热情，一笔笔画出山水的秀美，生命的高贵。我们承认美术创作的多种流派并存，也承认各种流派都能产生杰出的作品。然而，现实主义作为美术创作的一个方法，我们也必须看到它的伟大之处，那就是坚持生活体验，注重形象刻画，以画笔表达一个爱国主义者对世界的认识与理解。

朝鲜油画被称为是世界艺术品市场上最后一块神秘的待开发的处女地和宝藏，写实的画风，独特的情感演绎，浓郁的民族风情，田园风景创作展现了朝鲜人民固有的和平愿望和宁静心态，历史主题画展现了一种宏大的英雄主义，人物题材创作展现了朝鲜人民朴实的生活和积极乐观的态度。从朝鲜油画中我们能够看到一种最贴近心灵的真实与感悟的回归。

朝鲜画的特点是笔力挺拔，色彩艳丽，风格清雅，给人一种回归自然、返璞归真的感觉。这些特征以鲜明简洁的传统画法为依据.为集中反映所描绘物象的特征，朝鲜画里突出和省略的手法得到发展，绘画技法也多种多样。

譬如，朝鲜画把线条广泛用作独特的表现手法。即使用一个线条也能精细地描绘出事物的现象和动态,深刻地表现出人物的心理状态。

在色彩方面以事物的本色为主，也是朝鲜画的一个特点。已底色为主要色彩，使光度的色彩和明暗与之相协调，把景物刻画得更有真实感。

朝鲜画在使用材料方面也有一定的特点，彩色材料用的是矿质和植物性水性颜料，底子材料用的是适宜表现柔和，细腻，鲜明的造型特征的纸，绸，布，工具材料主要用圆笔。

朝鲜绘画一直被普遍认为只是模仿中国绘画，或者只是中国画的一支地区性流派。其实不然。朝鲜绘画独创一格，其构图、笔法和用色都反映韩国的审美标准。到了17和18世纪，一些画家在绘画韩国风景上使用大胆笔法进行现实主义创作。风俗画也是在这个时期兴起的。风俗画描写翩翩年少的两班子弟(贵族)与妓生(经过训练的以艺侍人的女子，类似日本的艺妓)调笑的情景以及农夫和各行业手艺人从事劳作的景象，无不带有典型的韩国风采。

朝鲜国画和中国画的区别

朝鲜国画源于朝鲜三国时期。最初，主要以壁画形式出现，后发展为单色画或淡彩画，到当代才有了长足的发展。 朝鲜国画的特点是笔力挺拔，色彩艳丽，风格清雅。这些特征以鲜明简洁的传统画法为依据.为集中反映所描绘物象的特征，朝鲜国画里突出和省略的手法得到发展，绘画技法也多种多样。譬如，朝鲜国画把线条广泛用作独特的表现手法。即使用一个线条也能精细地描绘出事物的现象和动态,深刻地表现出人物的心理状态。在色彩方面以事物的本色为主，也是朝鲜国画的一个特点。已底色为主要色彩，使光度的色彩和明暗与之相协调，把景物刻画得更有真实感。朝鲜国画在使用材料方面也有一定的特点，彩色材料用的是矿质和植物性水性颜料，底子材料用的是适宜表现柔和，细腻，鲜明的造型特征的纸，绸，布，工具材料主要用圆笔。朝鲜国画依颜料和表现手法可分为彩色画、水墨画和水墨淡彩画等。 朝鲜的绘画艺术与中国类似，有朝鲜画也有油画，国内一般将他们叫做朝鲜国画和朝鲜油画。

国画(宣画)：即用颜料在宣纸、宣绢上的绘画，是东方艺术的主要形式(薛宣林定性)。 国画从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。 国画在内容和艺术创作上，反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。国画强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，两者在达意抒情上都强调骨法用笔、因此绘画同书法、篆刻相互影响，相互促进。近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。

中国画与西洋画相比有着自己独特的特征，还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。按照艺术的手法来分，中国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔就是用画笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，用极其细腻的笔触描绘物象，故称“工笔”。而写意呢?相对“工笔”而言，用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔要熟练，要能得心应手，意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意这两种方法进行综合的运用。

中国画的“画分三科”，人物画、花鸟画、山水画，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。

朝鲜绘画一直被普遍认为只是模仿中国绘画，或者只是中国画的一支地区性流派。其实不然。朝鲜绘画独创一格，其构图、笔法和用色都反映韩国的审美标准。到了17和18世纪，一些画家在绘画韩国风景上使用大胆笔法进行现实主义创作。风俗画也是在这个时期兴起的。风俗画描写翩翩年少的两班子弟(贵族)与妓生(经过训练的以艺侍人的女子，类似日本的艺妓)调笑的情景以及农夫和各行业手艺人从事劳作的景象，无不带有典型的韩国风采。

好了，以上就是小兔为大家简单介绍的朝鲜油画的特点和中国画的不同，希望对大家在欣赏朝鲜油画的时候，会有所区别和能感受到朝鲜油画的画风与特色。其实对于朝鲜油画来说，会给人们的感觉就是清新，真实和朴素的感觉，如果在新房装修的时候，我们也不妨可以试试用朝鲜油画来当作装饰品，点缀一下家居，增添一份清新的格调。